对于年纪稍微大一点的观众来说，丁丁永远是一个记忆中的经典。也许故事里会有许多不合逻辑甚至幼稚的情节，但是这个系列中蕴含的奇妙的历险经历以及丁丁等一系列个性鲜明又欢快的角色的确给全世界的孩子带来了无穷的欢乐，也给许多成年人带来了怀旧的温馨。《丁丁历险记》是一个最欢快的童年记忆的符号。

也许对中国观众来说，比较熟悉的故事是《蓝莲花》和《丁丁在西藏》，不过显然斯皮尔伯格更喜欢《独角兽号的秘密》这一集。晚年的斯皮尔伯格和彼得杰克逊联手以当前最先进的技术，将这份即将被逐渐遗忘的美好画面再次呈现在了银幕上，让丁丁、白雪、杜邦杜彭兄弟等一系列形象走出了纸面，变成了鲜活的人物，虽然充满了商业气息，但是的确是一部美好的作品。

独角兽号是一艘传说中的商船，在一次运送神秘珍宝的航行中消失，独角兽号船长的后人也接连遭受奇怪的诅咒而家道中落，阿道克船长是阿道克家族的最后一个后人，如今已经潦倒不堪，变成了一个酒鬼。丁丁在市集上无意看到了一艘独角兽号的模型，十分喜欢，于是买了下来。却不料因此招致神秘人物的警告，秘密特工的介入以及暗杀。偶然白雪的打闹中，模型被破坏，藏在桅杆中的卷轴掉到了桌子下面。然后模型又被偷走。丁丁沿着线索开始追查，不料落入了恶棍萨哈林的圈套之中而被捕。

但是这个过程中，丁丁也逐渐发现了萨哈林的阴谋是要收集三个阿道克船长祖上留下的藏有揭开独角兽船秘密的模型。同时丁丁也认识了浑浑噩噩的阿道克船长。恶海的逃生，荒漠的历险和异国的角逐。丁丁和阿道克逐渐发现了独角兽号尘封的往事以及阿道克家族光辉的历史以及和萨哈林纠葛不断的恩怨。并且最终经历重重磨难，终于解开了独角兽号宝藏的秘密。

斯皮尔伯格的作品曾经是好莱坞商业电影的一个标杆，上个世纪八九十年代，好莱坞发展到了一个黄金高峰时期，正是以好莱坞四杰为杆头的，其中斯皮尔伯格在商业和艺术上的平衡最为出色，创造的《夺宝奇兵》系列，《大白鲨》，《辛德勒的名单》等作品，成了一个时代美国电影的代表。尤其斯皮尔伯格和乔治卢卡斯与詹姆斯卡梅隆一样，都是电影技术的痴迷者和引领者。但是慢慢的，这些人都在老去。新千年之后，斯皮尔伯格的电影已经渐渐开始明显出现力不从心的征兆，有时候我们不禁要问：“廉颇老矣，尚能饭否？”庆幸的是今年的《丁丁历险记》的诞生，的确是一个很大的惊喜，丁丁妙趣横生的历险之中，依然可以看到老斯一贯的风味和技巧，如同从尘封的漫画里复生的丁丁一样，老斯也像恢复了青春的风采。款款深情，将其童年最美好的梦幻呈现在了银幕上。

这部电影对原著的呈现，是相当精美的，其技术可以说是目前为止所有动画电影中最为杰出的。一方面是如同迪斯尼或者梦工厂的作品那样，采用了最为前沿的CG动画技术，同时由于彼得杰克逊的加盟，从《魔戒》开始，他一直致力于探索的人物捕捉方式也用到了这部电影中。电影里的角色虽然都是动画，但却都来源于真人的真实表演，而不是如同迪斯尼动画那样直接电脑制作的。电影中最为杰出生动的两个形象，阿道克船长和萨哈林分别由安迪·塞金斯和丹尼尔·克雷格出演，这种真人演绎的动画片，早已突破了传统的动画和真实电影的界线，是电影产业的一个革命。真人表演使得动画的人物形象更为饱满和富于神韵，弥补了普通动画片人物塑造上的不足。传统的电影观念是否能适应这种变化呢，譬如在一年一度的美国电影学院奥斯卡奖上，是否会承认这种“非主流”的电影表演。

真实电影表演和动画的交融带来的另外一个亮点就是动画CG的使用，弥补了真实电影中难以呈现的许多场景和镜头。譬如丁丁、白雪追逐猎鹰的一段戏，行云流水，虚拟镜头完成了许多几乎不可能拍摄的场景，带来了非常杰出的视听享受。

无论如何，《丁丁历险记》都是一份年迈导演不老童心的再现，饱含了无数深情和回忆，成为献给过去，献给岁月的最欢乐的记忆献礼。开头的一段纯2D画面的篇头，犹如再现了昔日丁丁系列漫画的风采和神韵，怀旧而美好。

至于批评者认为这部电影没有完全遵从原著的样子，做出了许多修改，试问如果每一部电影都死板的照搬原著，我们还能在旧的欢乐中去发掘新的美么，我们也不会看到诺兰对蝙蝠侠的再造，不会看到更为丰富的电影语言对纸质媒介的许多扩展了。